Профессия художник: как стать известным и успешным

Основные требования

Для того чтобы быть профессионалом, декоратор должен знать и учитывать требования, которые предъявляются к нему.

Сюда входит:

1. уметь разрабатывать различные виды проектов и декораций для спектаклей, фильмов или презентаций;
2. должен разбираться в оформлении витрин и торговых центров на выставках;
3. знать основные принципы оформления в едином стиле помещений, быстро ориентироваться и уметь вносить соответствующее изменение для получения единого ансамбля;
4. постоянно развиваться, изучая уже известные варианты и разрабатывая на их основе новые, не менее интересные способы решения визуального оформления пространства;
5. разбираться, как можно максимально быстро и грамотно произвести подготовку и оформление всей необходимой нормативно-технической и финансовой документации.

Для тех, кто еще сомневается, в правильности выбора профессии, кроме требований нужно знать, какими личностными требованиями должен будет обладать специалист:

• обладать богатым и развитым воображением;
• уметь мыслить в пространственно-образной форме;
• обладать творческими способностями, позволяющими везде и всегда быть оригинальным;
• уметь решать даже самые сложные задачи, выходя победителем даже в самых сложных ситуациях;
• уметь самостоятельно принимать решения;
• уметь концентрироваться на поставленной задаче, чтобы закончить взятый заказ в самые кратчайшие сроки.

Современные технологии позволяют декораторам создавать оригинальные интерьеры, которые понравятся не только взрослым, но и подойдут для детей. Не помешает умение использовать различные методики и техники, позволяющие эффективно и быстро получать оригинальные и стильные интерьеры, украшения для домов и квартир, различных офисов

Кто такой художник — описание профессии, функции и задачи

Происхождение слова «художник» пришло от старославянского «худог», обозначающего искусный. Его применяют, когда хотят обозначить мастера своего дела. Музыкантам, танцорам, кинорежиссерам, скульпторам присуждают этот почетный титул в случае, если они творчески относятся к своему поприщу. Художником называют человека, умеющего рисовать и занимающегося изобразительным искусством. Люди данной профессии создают различные образы как в картинах, так и в костюмах, скульптурах, предметах обихода и так далее. Прежде, чем приступать к работе, мастер своего дела просчитает размеры полотна, подготовит краски, подумает, где лучше разместить предмет, который должен красоваться на полотне и так далее.

Может ли талант пробиться без мастерства?

Представьте себе человека, у которого есть способности к рисованию, но который не рисует. Он может работать на заводе, сидеть дома с детьми, заниматься чем угодно, но никак не раскрывать свои природные задатки. Скорее всего, он не станет художником, хотя друзья его могут говорить, что у него неплохо получается рисовать.

На самом деле, даже представлять ничего не нужно. Наверняка у вас есть знакомый, к которому дети прибегают и просят что-то нарисовать. Возможно у него — талант художника, который просто не раскрылся. Таких примеров, на самом деле — тысячи, причем не обязательно в изобразительном искусстве. У вас, например, может быть знакомый, который великолепно поёт, но который не стал солистом, просто потому, что его затянула трясина обыденности.

Многие люди даже не знают, для чего они рождены, и живут, пытаясь реализоваться в совершенно чуждых для них сферах. А ведь у каждого есть определенный набор личных качеств, которые являются талантом в той или иной области.

А давайте посмотрим на эту ситуацию с другой стороны. Возьмите для примера биографию любого знаменитого художника и посмотрите, как долго он писал до того, как стал известным. Рембрандт, Пабло Пикассо (кубизм), Клод Моне (импрессионизм) писали с детства, годами корпели в мастерских у признанных мэтров, чтобы после тысяч часов практики показать миру, что у них действительно есть дар. На развитие, огранку даже огромного таланта уходят годы, просто так написать великое полотно не получится.

Обратите внимание: не известно ни одного художника, который стал бы известным без учебы и практики, насколько талантливым бы он ни был. Талант- это неотшлифованный бриллиант, который требует к себе внимания, чтобы потом заблестеть и заиграть!

Талант- это неотшлифованный бриллиант, который требует к себе внимания, чтобы потом заблестеть и заиграть!

А значит, умение и мастерство необходимы, без них талант художника пропадёт в безизвестности.

Преграды и возможности на пути художника

Преимущества:

• Творческая, многогранная, интересная работа.
• Присутствует возможность остаться в истории как одаренный человек, который смог привнести в мир что-то новое.
• Возможность работать по свободному графику.
• Высокая зарплата, если вы уже известный творец.
• Возможность уехать за границу.
• Доступен фриланс.

Недостатки:

• Невостребованность.
• Непостоянный заработок.
• Можно полагаться исключительно на собственные силы.
• Необходимо постоянное вдохновение для создания новых образов, эскизов, рисунков.
• Дорогостоящее обучение.
• Предстоит подстраиваться под требования и желания заказчиков.

Виды дизайна и обязанности специалистов

Круг задач дизайнера ограничен не только его профессиональными навыками, но и выбранной специализацией. Безусловно, вы можете освоить 2, 3 и более направлений, но сделать это крайне сложно. Вы часто встречаете хирургов, которые по совместительству являются педиатрами? Скорее всего, нет. Хоть и оба специалиста являются врачами – направление деятельности определяет обязанности специалиста. Так и в дизайне. Наиболее популярными специализациями являются:

Дизайнер интерьеров

Обыватели понимают под профессией умение подобрать и красиво расставить в помещении мебель. Иногда – выбрать обои. Это же видят в своих задачах «специалисты», прошедшие 10-дневные курсы. На самом деле профессия дизайнер интерьера намного сложнее. Идеальное направление для обучения – дизайнер-архитектор.

Интерьер – все, что внутри. Не только мебель и отделка, но и освещение, коммуникации, архитектурные группы. Специалист должен создать не только красивый, но и функциональный интерьер. Он должен продумать отделку, меблировку, расположение осветительных приборов, проход коммуникаций и установку оборудования. Он должен разработать концепцию помещения, в котором будет удобно жить или работать, которое будет решать поставленные задачи.

Веб-дизайнер или дизайнер интерфейсов

Одна из наиболее востребованных профессий. Вы замечали, как могут различаться между собой сайты одной тематики с примерно одинаковой структурой? На одних все понятно и доступно, на других невозможно найти нужную информацию, и даже номер телефона. Дизайн – первое, что видит пользователь на сайте, визуальное отражение функциональных возможностей и позиционирования веб-ресурса.

Здесь недостаточно создать красивую картинку – важно учесть, как будет верстаться сайт при передаче макета веб-разработчику, насколько он будет удобным для пользователя, как будет реализован функционал, как будет представлен фирменный стиль компании, как будет достигаться конверсия страниц. Профессия веб-дизайнер требует понимания принципов работы сайта и реализации опций

Здесь нужно не столько уметь красиво рисовать, сколько знать основы разработки. Очень важно уметь контактировать не только с клиентами, но и с программистами.

Узнать больше о профессии веб-дизайнер вы сможете в этой статье – Профессия веб-дизайнер: описание, зарплаты, перспективы.

Графический дизайнер

Де-факто это специалист, который создает оболочку. Типографика, фирменный стиль и логотипы, навигационные системы, визуальные решения для упаковок и СМИ – наиболее популярные направления деятельности. Ключевая задача оболочки – выполнять свое предназначения. Привлекать, продавать, продвигать бренд. Одновременно с этим необходимо помнить и о практическом значении каждого предмета.

Насколько удобной будет эта упаковка для шоколадки или коробка для конфет, как это будет реализовано в промышленности, будут ли приятны глазам смотрящего подобранные цвета и шрифты, станет ли фирменный стиль узнаваемым – все это зависит от специалиста, его таланта и профессионализма.

Ландшафтный дизайнер

Фактически он выполняет и задачи проектировщика, отвечая за комплексное создание ландшафта. И одновременно с этим необходимо владеть навыками агронома, инженера и художника. Насколько удобным с практической точки зрения будет ландшафт, как будут проходить коммуникации, будет ли индивидуальной и гармоничной заданная эстетика, приживутся ли, в конце концов, рекомендованные к высадке цветы, деревья и кустарники – специалист должен ответить на каждый из этих вопросов.

Индустриальный дизайнер

Это промышленный дизайнер, в ведении которого находится реализация проектов для масштабного производства. Яркий пример – автомобильная промышленность. Единожды разработанный дизайн автомобиля повлияет на судьбы миллионов людей, которые купят его у производителя.

Здесь важно учитывать не только эстетику, но и инженерные системы, эргономику, практичность, соответствие функциональным особенностям. Индустриальный дизайн неотделим от реальности даже при создании концептов, к реализации которых наука пока не подобрала нужных инструментов

Более того, многие направления только появляются и получат интенсивное развитие. Если модельер (дизайнер одежды) – это настоящее, то создатель виртуальной среды обитания – недалекое будущее. Каждое из направлений профессии актуальное и перспективное. По мнению экспертов, интерес к специальностям в ближайшие годы лишь продолжит расти.

Классификация иллюстраторов

Есть много разновидностей иллюстраторов. Самые популярные из них:

1. Детский иллюстратор. В большинстве случаев рисует стилем наив, который лучше всего воспринимается детьми. Он характеризуется детскостью, словно иллюстрация создана ребенком. Часто встречается в детских книгах и мультфильмах.
2. Fashion-иллюстратор. Художник создает свои работы в стиле fashion – все, что касается моды. Например, зарисовки одежды или модных показов, формы аксессуаров или оболочки для парфюма.
3. Архитектурный иллюстратор. Показывает детали проекта, добавляет изображение ландшафта, и то, как будет выглядеть строение в реальной жизни, а не на чертеже.
4. Коммерческий иллюстратор. Можно сказать, что все иллюстраторы, берущие деньги за свой труд, являются коммерческими. Но все же эта ниша больше отдается художникам, занимающимся рисовкой рекламной продукции: брошюр, баннеров, веб-платформ.
5. Концепт-художник. Иллюстраторы, которые создают элементы фэнтези-мира: предметы, персонажей, местность. Работа предназначена для передачи идеи фильма, игры, комикса или книги.

Иллюстратора часто сравнивают или путают с графическим дизайнером. Но если первый может проявить творчество и интерпретировать заказ на свой вкус, то второй полностью зависит от целевой аудитории и работает только для нее.

«Завораживало, какую власть отец имеет над холстом»

«Время», 2021. Холст, масло

— Вы сразу захотели идти по стопам отца или не планировали связывать жизнь с искусством? Кем мечтали стать в детстве?

— Насколько себя помню, я всегда рисовал. Много детских рисунков утеряно, но по тем, что сохранились, можно предположить, что сначала хотел стать моряком. Огромное количество парусников, морских сражений и карт воображаемых островов. В 12 лет написал книгу и сам же ее издал, снабдив иллюстрациями. В одном экземпляре. Но писателем я точно не хотел быть.

Важнее отметить зарождавшуюся уже, видимо, тогда проектность мышления. Ведь книга — это большой проект, растянутый во времени. Нужно создать осмысленный и законченный текст, перевести его на бумагу, желательно без ошибок, нарисовать обложку и картинки, собрать все это вместе и не бросить на полдороги!

При этом я всегда был активным соучастником творчества. Помню, его дипломной работой была многофигурная композиция с детьми у костра на берегу Волги. Для всех мальчишеских персонажей позировал я. А было их человек пять или шесть. Видя, сколько отец работает, как увлеченно ищет, открывает что-то новое, бездельничать рядом было немыслимым.

Меня завораживало, какую власть он имеет над листом бумаги или холстом, как под хлесткими, быстрыми движениями рук из отдельных, несвязанных мазков вырастает новый мир, вселенная, живущая по его законам и правилам.

— Нужно ли художнику образование или главное — иметь талант?

— Талант — это подарок, счастливый билет, потенциальная возможность что-то сделать в жизни. Но это еще и ответственность. Без развития любой талант зачахнет.

В моей жизни было и то, и другое, и третье. Мне повезло родиться в семье художника, и многие секреты открывались сами собой, без особых усилий. Знания, за которыми люди охотятся, отец передавал запросто, по-свойски. Потом была изостудия, та самая, в которой когда-то занимался отец. Потом художественное училище, архитектурно-строительный университет. Это был длинный путь, на котором посчастливилось повстречать множество щедрых и увлеченных учителей. А еще были мои сокурсники, такие разные и такие талантливые. Многие их них оказали на меня большое влияние. Это понимаешь со временем.

— Что лучше выбрать: художественный факультет или смежную специальность вроде дизайнера?

— Базовое образование необходимо. Нужен фундамент, с которого можно начинать строить себя. А вот где и как его получить — это вопрос действительно сложный и неоднозначный. После окончания архитектурно-строительного университета я более 15 лет в нем преподавал, поэтому знаю систему изнутри. И, конечно, у меня к ней было очень много вопросов.

Главное — научиться учиться. Не только добывать знания, информацию, но и систематизировать, использовать. Мы начинали учиться еще в Советском Союзе, и у нас был постоянный дефицит информации. Ее нужно было собирать по крохам, выискивая в этих крохах хоть что-нибудь полезное для себя. Сейчас же мы плаваем просто в океане информации, ее явный переизбыток, нужны совсем другие навыки — умение фильтровать, отсеивать и отбрасывать информационный мусор.

Характеристика

Для того, чтобы лучше представлять, что представляет собой профессия, нужно рассматривать ее плюсы и минусы. Только так можно понять подойдет она или нет.

Среди преимуществ стоит выделить:

высокую заработную плату;
творческое направление деятельности;
каждый декоратор имеет возможность воплотить в реальность все свои идеи, что очень важно для любой творческой личности;
довольно свободный рынок с большим количеством возможностей, что позволяет начинать собственное дело, не особо волнуясь о большом количестве конкурентов, так как востребованность в декораторах довольно высокая;
есть выбор работать на компанию или на себя – во всех случаях будете в выигрыше;
минимальные риски, так как есть возможность оправдать любой, даже не совсем удачный дизайн оформления;
есть возможность быстро раскрутить свое дело, заведя полезные знакомства.

Если говорить об оплате труда, то она будет определяться за м2 и примерно оценивается около 80-120 долларов.

Нельзя обойти стороной и недостатки:

• на первых порах очень сложно набирать клиентскую базу, а значит и не гарантирован постоянный заработок. К тому же декоратор – более сезонный вид бизнеса, что так же нужно учитывать;
• довольно дорогое обучение на курсах или в специальных школах;
• при появлении заказов и клиентов, на них будет уходить очень много времени, а потому придется учитывать сложности, возникающие при ненормированном рабочем дне, наличии строгого дедлайна;
• чаще всего придется нести ответственность за качество выполненной работы, так как клиенты бывают разными, и не все могут внятно объяснить, что они хотят получить в конечном итоге, а виноватым может стать именно декоратор.

Оплата труда

Доходы художника зависят от места его работы, специализации, востребованности и известности. У свободных художников нерегулярный доход: годами они могут ничего не зарабатывать, а потом за одну картину получить огромный гонорар. Художники, работающие в штате, например, в издательстве, полиграфической или дизайнерской компании могут рассчитывать на зарплату от 20 до 70 тысяч рублей в месяц в зависимости от величины фирмы и объёмов выполняемых работ.

Ступеньки карьеры и перспективы

У свободного художника для успешной карьеры нет иного выхода, как стать гениальным и признанным ещё при жизни. Как говорится, первую часть жизни человек работает на имя, а вторую часть — имя на человека. Выдающиеся картины ценятся очень высоко и с появлением ИМЕНИ стоимость картин увеличивается многократно. К некоторым успешным художникам очередь из заказчиков стоит годами.

Один из способов сделать успешную карьеру — открытие собственного художественного салона или профессиональной студии. Возможна и научно-преподавательская карьера в этой профессии.

Профессиональные знания и навыки

От квалифицированного художника-живописца требуется знание:

• теории изобразительного искусства;
• техники, стилей, видов и различных жанров изобразительного искусства;
• законов рисунка, живописи, композиции, графики;
• истории русского и зарубежного искусства;
• теории и истории искусств;
• цветоведения и светооформления;
• принципов восприятия человеком художественного произведения;
• исторических и современных технических и технологических процессов при создании картин;
• экспертных и реставрационных работ в различных видах искусства.

Профессиональные качества и навыки в сфере художественно-творческой деятельности:

• владение различными техниками и технологиями изобразительного искусства;
• умение создавать на высоком профессиональном уровне художественные произведения;
• способность профессионально использовать художественные инструменты и материалы, техники и технологии;
• знание особенностей различных исторических стилей и направлений в архитектуре и искусстве: ренессанс, барокко, классицизм, рококо, готика;
• знание важнейших принципов светового оформления спектакля;
• знание основных памятников церковной росписи и архитектуры (мировых и древнерусских);
• знание иконографии и библейской истории, происхождения орнаментов и шрифтов;
• умение пользоваться архивными материалами с целью изучения и воспроизведения известных картин;
• владение различными видами и техниками монументального искусства (мозаика, фреска, сграффито, витраж);
• умение формулировать устно, письменно и с помощью средств изобразительного искусства свой творческий замысел, процесс его созидания и идею авторского произведения;
• знание техники безопасности при работе с художественными инструментами и материалами, на строительных лесах, театральной сцене и в съёмочных павильонах.

Что делает художник

У современного художника есть много способов самовыразиться, но в качестве профессии эта деятельность практически не рассматривается.

Хороший художник — это универсал. При наличии таланта он может работать в любом направлении. Но в России профессия художника не настолько развита, как, например, в Европе.

Немногие специалисты владеют собственной студией и занимаются одной деятельностью.

То, что делает художник, можно разделить на несколько категорий:

1. Художник-иллюстратор. В основном взаимодействует с издательскими домами, участвует в создании обложек для книг и иллюстраций.
2. Художник-график выполняет работы в едином стиле, используя карандаш и тушь.
3. Художник-карикатурист создает карикатуры, шаржи на популярных людей.
4. Живописец — занимается созданием картин, используя для этого различные техники рисунка. Стремится к реалистичности изображения, рисует с натуры.
5. Художник-модельер создает одежду.
6. Художник-копиист занимается созданием копий картин для продажи.
7. Художник-реставратор восстанавливает произведения искусства.
8. Художник-портретист специализируется на портретах.
9. Художник-мультипликатор создает мультипликационные фильмы.
10. Художник-дизайнер часто работает с компьютерными программами по рисованию.

Источник фото: Olya Kobruseva/pexels

Какие качества и навыки нужны дизайнеру

Вам подойдет эта профессия, если вы:

• Обладаете хорошим воображением; чтобы создать визуальное оформление, необходимо сначала придумать его образ в голове.
• Умеете рисовать; это нужно для воплощения придуманных образов.
• Любите творить, то есть создавать что-то новое; от дизайнера требуют создания оригинальных концепций и моделей.
• Обладаете логическим (математическим) мышлением; дизайнер должен уметь не просто парить на крыльях своей фантазии, но и выделять главное, видеть взаимосвязи, обрабатывать большие массивы информации, обобщать и делать выводы.
• Умеете взаимодействовать с людьми и разбираетесь в современных культурных трендах.
• Готовы постоянно учиться, осваивать новые методы и способы создания моделей, макетов и визуального контента.

В чем заключается особенность

Для того чтобы знать, чем занимается декоратор, нужно понимать, что очень часто люди путают непосредственное декорирование от дизайна интерьера. Так ли существенно различие между этими дисциплинами? Давайте разберемся.

Заявка на кредитку 100 дней без % за 0 ₽ в год

100 дней без % на покупки и снятие наличных. 50 000 ₽ снимайте каждый месяц без комиссии. 500 000 ₽ максимальный кредитный лимит. Оформить.

Выполняя задание, декоратор должен будет учитывать проект и пожелания заказчика. В ряже случаев, он может предлагать какие изменения можно внести, если это позволит получить лучший вариант оформления помещения. Получая в конечном результате оригинальный и стильный внешний вид.

Чаще всего, декораторы выступают как художники-оформители, работающие в театрах или на киностудиях.

Плюсы и минусы профессии художник

Для осознания того живописец, что это за профессия, нужно ознакомиться с преимуществами и недостатками такой должности. Плюсами работы  определяют:

• наличие свободного графика и вероятность удаленной работы;
• свободное творческое самовыражение;
• публичное признание и высокие гонорары за качественную работу.

Среди минусов художественной деятельности отмечают:

• нестабильную занятость и уровень дохода;
• постоянную переориентацию при смене сферы деятельности;
• непостоянство спроса на искусство;
• неспособность некоторых художников продавать собственные картины.

Стоит отметить, что работа на должности художника требует постоянного совершенствования и приобретения новых навыков. Понимание определения, художник кто это, дает возможность мастеру расширять собственный творческий потенциал и создавать новые идеи.

Виды дизайна

Всё, что создает человек в окружающем его мире, реальном или виртуальном, нуждается в визуальном оформлении. Поэтому профессия дизайнер востребована почти во всех сферах: IT, архитектуре, промышленности, машиностроении, индустрии развлечений.

Чем дизайнер отличается от художника

Художник воплощает на бумаге или в цифровом формате образы, придуманные им самим или взятые из окружающей действительности. Дизайнер – более широкое понятие. Он не только рисует сам, но и придумывает общую концепцию, определяет, как в целом будет выглядеть помещение, продукт, автомобиль или сайт в интернете.

Веб-дизайнер

Веб-дизайнер или дизайнер интерфейсов создает логическую структуру и художественное оформление сайтов в интернете, а также интерфейса программ и приложений, которые облегчают жизнь обычному пользователю. В задачу веб-дизайнера входит не только подбор цветов, шрифтов, иллюстраций, но и продумывание функционала страниц, чтобы посетителю сайта было и удобно, и приятно. 

Дизайнер интерфейсов отвечает за то, как видит программу пользователь – кнопки, окошки, обои, всплывающие подсказки и так далее

Понятно, что чем более понятен и удобен интерфейс программы, тем больше пользователей ее выберут, поэтому дизайнер – второй по важности человек в IT-индустрии после программиста. Веб-дизайнеру необходимо знание визуальных редакторов, знание html, java script и других языков программирования

Графический дизайнер

Графический дизайнер создает оболочку, или визуальное оформление, для продукта. Он работает в промышленности, рекламе и маркетинге, индустрии развлечений. Графические дизайнеры создают макеты и модели товаров, рисуют логотипы, придумывают упаковку, придумывают оформление для книг, DVD, обложек музыкальных альбомов. Графический дизайнер должен уметь работать в визуальных редакторах.

Почему геймдизайнер не дизайнер

Несмотря на схожее название профессии, геймдизайнер – это не художник и не создатель визуальной концепции игры, а человек, который придумывает ее сюжет и пишет для нее программный код. Геймдизайнер скорее подобен не художнику, а режиссеру в кино или театре. Художественным оформлением игр – созданием персонажей, фонов, ландшафтов — занимаются графические дизайнеры.

Промышленный или индустриальный дизайнер

Промышленные дизайнеры задействованы в таких сферах, как строительство, архитектура, машиностроение, легкая промышленность. Они создают модели зданий, кварталов и архитектурных комплексов, автомобилей, самолетов и даже космических кораблей, а также станков, бытовой техники, инструментов и так далее. 

Промышленному дизайнеру, помимо знания визуальных редакторов, пригодится умение работать в программах по созданию 3D-моделей. 

Другие виды дизайнеров

Дизайнер интерьеров

Оформляет помещения, создает театральные и кино-декорации.

Ландшафтный дизайнер

Продумывает внешний вид и функционал земельных участков, например, садовых участков, городских газонов, ботанических садов. 

Дизайнер одежды

Создает новые стили и модели одежды.

Кто такой художник?

А в более возвышенном, творческом смысле художник — это человек, делающий мир ещё прекраснее. Он не просто отражает в своих произведениях красоту мира, но вкладывает в них своё представление о нём, свои чувства и мысли, тем самым преломляя действительность. Благодаря этому люди воспринимают привычные вещи другими глазами и глубже постигают внутреннюю суть явлений.

Не каждому человеку дан такой талант. Научиться рисовать, постигнуть законы композиции и пластики, освоить технику смешивания красок, изучить правила нанесения цветовой палитры, уметь правильно подобрать кисти, краски и бумагу может научиться каждый. Но главное условие создания великих картин, перед которыми в восхищении застынут тысячи людей разных поколений, — это всё-таки ТАЛАНТ.

• Подготовка к ЕГЭ 2023: видеокурсы без воды
  В 15 раз дешевле репетитора

• Онлайн-университет рентабельного образования Skypro. Освойте новую профессию и улучшите качество жизни!
  Только практические навыки Сопровождение до диплома государственного образца Трудоустройство и помощь Центра Карьеры

• Бесплатные курсы по любому предмету ЕГЭ и ОГЭ
  Переходи на сайт и оставляй заявку, чтобы получить бесплатные курсы и начать подготовку прямо сейчас!

Название профессии произошло от слова «худог», что в переводе со старославянского означает «искусный». Ещё первобытный человек периода палеолита расписывал потолки и стены пещер природными красками, которые были у него под рукой — сажей, охрой. Вся мировая древняя история известна нам благодаря первобытным художникам по их рисункам, изображающим животных и людей.

В современном мире художники используют, кроме традиционных красок и холстов другие технические средства.

Где учиться на дизайнера

Чтобы получить высшее образование в этой области, нужно поступать в вуз на направление «Дизайн» (код: 54.03.01). 

Профили, которые чаще всего встречаются на этом направлении:

• «Графический дизайн»,
• «Промышленный дизайн»,
• «Коммуникационный или медиадизайн»,
• «Дизайн костюма»,
•  «Гейм-дизайн и виртуальная реальность»,
• «Дизайн среды».

В большинстве случаев в вуз придется не только предоставить результаты ЕГЭ по русскому языку, а также по литературе, истории, обществу или математике (перечень зависит от профиля и вуза), но и пройти дополнительное творческое испытание. Чаще всего это композиция, рисунок и живопись.

5 вузов Москвы и Санкт-петербурга с направлением «Дизайн»

Вуз	Факультет	Направление подготовки	Что сдавать	Проходной балл в 2020
СПбГУ	Факультет искусств	Графический дизайн/Дизайн среды	ЛитератураРусский языкТворческое испытание (рисунок, композиция, живопись)	183 балла170 баллов(за предметы ЕГЭ)
НИУ ВШЭ	Школа дизайна	Профили (всего 14): Гейм-дизайн и виртуальная реальность CGI и визуальные эффекты Дизайн и рекламаПредметный и промышленный дизайнДизайн среды и другие	ЛитератураРусский языкТворческое испытание	291
Санкт-Петербургский государственный университетпромышленных технологий и дизайна	Институт графического дизайна	ДизайнГрафика	Профессиональное испытание (рисунок, живопись, композиция) Творческое испытание (история искусства и культуры) Литература Русский язык	400
Московский энергетический институт (НИУ МЭИ)	Гуманитарно-прикладной институт	Графический дизайнДизайн предметно-пространственной средыДизайн интерьераМедиадизайн	ЛитератураРусский языкТворческое испытание (рисунок + портфолио)	165 баллов за предметы ЕГЭ
Московский политехнический университет	Транспортный факультет	Транспортный  и промышленный дизайн	Рисунок автомобиля Академический рисунокОбществознание/История (на выбор)Русский язык	210
Институт графики и искусства книги им. В.А.Фаворского	Графический дизайн мультимедиа	Рисунок и колористикаДекоративно-шрифтовая композиция Литература Русский язык	386

Также получить профессию дизайнера можно в колледжах или на платных курсах.

Виды художников или профессии, связанные с рисованием

Считается, что быть художником — значит обречь себя на бедность, на деле это не так. В современной жизни невозможно обойтись без художника:

• иллюстратора;
• оформителя;
• костюмера;
• модельера;
• мультипликатора;
• реставратора;
• графиста;
• по свету;
• дизайнера.

Каждая из этих профессий востребована, но больше популярны модельеры и художники по костюму. Дизайнеры в свою очередь делятся на ландшафтных, интерьерных, веб-дизайнеров, а также компьютерных. Иллюстратор получает информацию из книги, к которой должен придумать образы. Затем ему необходимо связаться с редактором, создать эскиз, под руководством редактора и т. д. Оформители расписывают интерьеры, создают рекламу, а также занимаются другой деятельностью.